Exposition Fernande OLIVIER et Pablo PICASSO -dans l'intimité du Bateau-Lavoir-

 

affiche expo Fernande OLIVIER et Pablo PICASSO

Elle fut le premier grand amour de Picasso. Le musée de Montmartre du 14 octobre 2022 au 19 février 2023 consacre une exposition à Fernande Olivier, modèle au fort tempérament, femme de plume, qui partagea la vie de bohème d’un parfait inconnu avant qu’il ne devienne le monstre sacré que l’on sait.

Femme moderne, Fernande Olivier (1881-1966) commence sa carrière en tant que modèle professionnel. Elle travaille pour de nombreux artistes comme Cormon, Manolo, Canals, Sunyer... avant d’être mieux connue comme compagne du jeune Picasso. Fernande a beaucoup à dire sur elle-même par ses écrits : « Souvenirs intimes » et « Picasso et ses amis ». Cette personnalité du Bateau-Lavoir et de la vie montmartroise au début du XXe siècle fait l’objet d'une première exposition qui lui est entièrement consacrée.

Suivant le fil chronologique de son existence, l’exposition revient sur la vie mouvementée de Fernande Olivier en présentant près de 80 chefs-d’œuvre de l’Histoire de l’art, signés du Douanier Rousseau ou de Suzanne Valadon. Résidente au Bateau-Lavoir au même titre que Marcelle Braque et Alice Derain, l’écrivaine participe ainsi aux plus grands bouleversements artistiques de son époque.

 

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Exposition Walter SICKERT-peindre et transgresser-

affiche expo Walter Sickert

Le Petit Palais consacre du 14 octobre 2022 au 29 janvier 2023 une superbe rétrospective à ce personnage mystérieux, qui encore aujourd’hui intrigue Walter Sickert.

"À travers la présentation de nombreux chefs-d’œuvre signés de la main du maître, l’institution parisienne restitue, pour la première fois dans un musée en France, l’univers sombre et inquiétant de ce peintre postimpressionniste britannique virtuose, disciple de James Whistler. Contre toute attente, nous ne pénétrons pas ici dans les ruelles de Whitechapel où sévissait Jack l’Éventreur, mais dans les basfonds de Camden Town à la lumière de ses œuvres insondables sur lesquelles reposent encore aujourd’hui un parfum d’effroi. L’artiste, situé à contre-courant de ses contemporains et amis de l’époque (Edgar Degas, Pierre Bonnard ou Camille Pissarro), a suscité de son vivant un certain émoi avec ses toiles ambiguës, à l’image de ses nus réalistes, déchargés de toute dimension érotique, immortalisés dans les intérieurs pauvres et miteux de Londres. Dans chacune de ses œuvres nous retrouvons cependant ce sentiment d’étrangeté, qui s’explique certainement par la palette cireuse de l’artiste qui détourne les scènes de genre classiques et traditionnelles de la peinture anglaise pour capter, avec virtuosité, l’ennui et la solitude des milieux défavorisés britanniques.

Walter Sickert n’est pas facile à aborder. Au risque de rebuter, l’artiste emploie souvent des couleurs sombres et boueuses, des gris et des bruns qu’il écrase grossièrement pour créer des amas de pâte épaisse… ou applique au contraire une quantité très maigre de matière, qui laisse la toile nue par endroits. Le public n’est pas toujours prêt à affronter l’ambiance glauque de certains de ses tableaux."

 

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Exposition Frida KAHLO -au-delà des apparences-

affiche expo Frida Kahlo

"Le Palais Galliera nous invite du 15 septembre 2022 au 5 mars 2023 à pénétrer dans l’intimité d’une légende, à pousser les portes de l’antichambre de la création pour percer les mystères d’une artiste insondable, hantée par son propre reflet. Frida Kahlo fait partie de ces rares personnages à avoir autant marqué les mémoires par leur simple apparence. De grands yeux noirs, des sourcils épais, un visage fier, les cheveux tirés en arrière et une couronne de fleurs. Grâce à ses nombreux autoportraits, l’artiste a laissé une empreinte indélébile dans l’Histoire de l’art, figeant pour l’éternité les traits d’une personnalité rebelle, libre et révoltée

Mais au-delà de son visage, Frida Kahlo a aussi imposé un style, une silhouette savamment étudiée pour cacher les séquelles dues à un terrible accident de bus survenu à l’âge de 18 ans, écrivant ainsi son propre manifeste, et faisant d’elle-même une véritable œuvre d’art.

Le parcours de l'exposition brosse le portrait d’une femme révolutionnaire qui sut s’élever toute seule au rang d’icône, engagée pour la cause féministe, assumant son rapport au handicap, glorifiant son identité mexicaine, à travers ses costumes, ses robes traditionnelles, ses colliers précolombiens ou ses corsets et prothèses peints à la main. Des pièces rares et précieuses qui nous offrent un éclairage nouveau sur une âme blessée qui cachait la malformation de sa jambe droite sous de longues jupes mais qui osait montrer en peinture ses cicatrices les plus profondes.

L’exposition dans une autre parie nous révèle des créations très récentes haute-couture impressionnantes, inspirées de la vie et de l’œuvre de cette femme hors-norme, signées des plus grands couturiers, qui réinterprètent dans leurs créations cette silhouette féminine hybride."

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Exposition Sally Gabori

affiche expo Sally Gabori

 

Elle s'appelle Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori et elle est la star de l'exposition de la Fondation Cartier. Du 3 juillet au 6 novembre 2022, venez découvrir le travail de cette artiste australienne aborigène exceptionnelle !

Cette exposition retrace les œuvres de l’artiste arborigène qui porte le même nom que l’expo, et qui représentent son île natale, le nord de l'Australie, l'histoire de sa communauté ; les Kaiadilt, ses croyances... C’est la première fois que cette exposition est emmenée en dehors de l’Australie.

Si certains sont convaincus qu’une vie entière consacrée à la peinture est nécessaire pour parvenir au sommet de son art, voilà une plasticienne qui nous prouve joyeusement le contraire. Ses aplats de couleurs, apposés sur des toiles lumineuses et éclatantes de mélancolie, pourraient laisser penser une pratique de longue date, aux cimes de l’inné, de la vocation. Pourtant, ce n’est qu’au lendemain de sa 80e année en 2005  que Sally Gabori se saisit pour la première fois d’un pinceau, qu’elle ne posera plus jamais jusqu’à sa disparition en 2015.

Sally Gabori a peint près de 2000 tableaux. Une créativité hors norme, mais surtout, un talent touchant, qui ont permis à ses œuvres d'accéder au-devant de la scène artistique contemporaine. L'aborigène est aujourd'hui l'une des grandes figures de l'art australien.

 

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Exposition Gérard GAROUSTE

affiche expo Gérard Garouste

Il est l’un des artistes contemporains français les plus célèbres au monde, et sans doute aussi l’un des plus populaires.

Ce trublion de l'art qu'est Gérard Garouste est mis à l'honneur au Centre Pompidou du 7 septembre 2022 au 22 janvier 2023 pour une rétrospective magistrale, exposition-événement, la plus grande jamais consacrée au peintre ces dernières années.

La découverte d’un grand récit poétique, La Divine Comédie de Dante, vient après le milieu des années 1980, donner naissance à un nouveau corpus, aux motifs en délitement et aux couleurs grinçantes. Le peintre se livre à une exploration picturale en osmose avec le célèbre texte. Pour l'auteur c'est aussi une introduction aux différents niveaux de lecture biblique. Cette initiation prendra toute sa dimension à travers l’étude du Talmud et du Midrach, à laquelle se consacre l’artiste, et qui devient sous-jacente à ses travaux artistiques à partir du milieu des années 1990, pour innerver ouvertement toute sa peinture dès les années 2000. Féru d’hébreu, il se passionne toujours davantage jusqu’à en faire une constante de son œuvre. La question de l’interprétation des textes, lui offre une multiplicité de lectures,  et trouve un écho direct dans la proposition des sujets par le peintre, empruntés à la Bible ou aux œuvres littéraires d’écrivains.

Mais finalement, ce qui marque ici, au-delà de la signification des peintures, c’est cette capacité incroyable à puiser dans des imageries grinçantes, légendes et autres fables pour inventer un monde nouveau, faisant du spectateur le complice d’une vaste descente aux enfers au cœur d’un imaginaire mêlant cruellement le rêve au cauchemar. 


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H.B.D.D (Ha Ba Dis Donc)

dernière mise à jour : 4/12/2022

Les images sur la page d'accueil ne sont qu'un reflet de quelques souvenirs d'artistes, de pays et autres que j'ai appréciés.

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